Estetica E Filosofia Della Musica A 2025/2026

Prof.ssa Mara Lacchè

Estetica e filosofia della musica 

(mod. A - 30 h, 6 CFU)

NB: Per il percorso da 12 CFU, l’esame prevede anche la frequenza del corso della Prof.ssa Maria Donatella Caramia (Mod. B - 30 ore, 6 CFU) / 

A. Parte I - Il pensiero musicale tra Classicismo e Romanticismo: categorie estetiche e storiografiche di musicali (15 ore)

A.1. Programma

Il corso approfondisce il periodo di passaggio, tra XVIII e XIX secolo, dall’estetica classica a quella romantica, con particolare attenzione ai concetti di “classico” e “classicismo”, di “romantico” e “romanticismo”, ma anche di “sublime” e “pittoresco”, come categorie storiografiche ed estetiche. 

Un particolare rilievo sarà dato all’influenza delle figure e delle opere di Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven e Gioacchino Rossini nel primo romanticismo europeo, nonché di Richard Wagner e delle opere mature, in relazione con la sua concezione di opera d’arte totale e con il pensiero filosofico di Schopenhauer e Nietzsche.

A.2. Testi di riferimento (evidenziati in giallo i testi da studiare)

- DAHLHAUS, Carl, L’estetica della musica, trad. it. di Riccardo Culeddu, Roma, Casa Editrice Astrolabio, 2009.  

- FUBINI, Enrico, L’estetica musicale dal Settecento ad oggi, Torino, Einaudi, 2001 (capitolo sul Romanticismo in musica).

- Romanticismo e musica. L’estetica musicale da Kant a Nietzsche, a cura di Giovanni Guanti, Torino, EDT, 1981 (estratti).

I materiali didattici relativi agli argomenti trattati (diapositive, lezioni, testi filosofici e teorici) saranno disponibili online. 

A.3. Bibliografia di riferimento

- COLOMBATI, Claudia, Romanticismo o Romanticismi? Illusione o disillusione di un’epoca, in ID., Musica e libertà. Identità e contraddizione in quattro saggi, Roma, Edizioni dell’Ateneo, 1983, pp. 137-158. 

- DAHLHAUS, Carl, I drammi musicali di Richard Wagner, a cura di Lorenzo Bianconi, Venezia, Marsilio, 1998.

- DI BENEDETTO, Renato, «Classicismo», Dizionario Enciclopedico Universale della Musica e dei Musicisti. Il Lessico, a cura di Alberto Basso, Torino, UTET, vol. I, pp. 571-581.

- EARICH, Alex, Schopenhauer Rossini and Musical Imitation of Concepts, «Western Tributaries, vol. 6 (2019), in https://journals.sfu.ca/wt/index.php/westerntributaries/article/view/71 PDF 

- FUBINI, Enrico, Beethoven tra Kant e Hegel, in Die Klage des Ideellen (Il lamento dell’ideale). Beethoven e la filosofia hegeliana, Trieste, EUT Edizioni Università di Trieste, 2018, pp. 13-21. 

- HANSLICK, Eduard, Il Bello musicale, a cura di Leonardo Distaso, Aesthetica Edizioni, 2007.

- KIERKEGAARD, Søren, Gli stati erotici immediati, ovvero il musicale erotico, in ID., Enten-Eller, a cura di Alessandro cortese, Milano, Adelphi, 1993, pp. 105-ss. 

- KIVY, Peter, Filosofia della musica. Un'introduzione, a cura di Alessandro Bertinetto, Torino, Einaudi, 2007.

- LISZT, Ferenc (Franz), Berlioz e la sua sinfonia “Harold en Italie”, trad. dal tedesco di Anna Giorgetti, in ID., “Un continuo progresso”. Scritti sulla musica, prefazione di György Kroó, Milano, Ricordi/Unicopli, 1987, pp. 320-403.

- RICHARDS, Annette, The Free Fantasia and the Musical Picturesque, Cambridge (UK), Cambridge University Press, 2001.

- SCHUMANN, Robert, Una sinfonia di Berlioz, in ID., La musica romantica, a cura di Luigi Ronga, Torino, Einaudi, 1970, pp. 32-56.

A.4. Letture a scelta per non frequentanti 

- BARONE, Anthony, Richard Wagner's "Parsifal" and the Theory of Late Style, «Cambridge Opera Journal», Vol. 7, No. 1 (Mar. 1995), pp. 37-54. 

- DAHLHAUS, Carl, Beethoven e il suo tempo, trad. it. di Laura Dallapiccola, Torino, EDT, 1990. 

- MILA, Massimo, Lettura della Nona Sinfonia, Torino, Einaudi, 1999. PDF

- NIETZSCHE, Friedrich, La Nascita della tragedia, trad. it. di Sossio Giametta, Milano, Adelphi, 1997.

- NIETZSCHE, Friedrich, Scritti su Wagner. Richard Wagner a Bayreuth, Il caso Wagner, Nietzsche contra Wagner, trad. it. di Sossio Giametta e di Ferruccio Masini, Milano, Adelphi, 1998.

- PIANA, Giovanni, Teoria del sogno e dramma musicale. La metafisica della musica di Schopenhauer, Milano, Guerrini e Associati, 1997. 

- ROSEN, Charles, Le forme sonata, trad. it. di Riccardo Bianchini, Milano, Feltrinelli, 1986. 

B. Parte II - Il "sublime" in musica  

B.1. Programma

In questa seconda parte del corso sarà approfondito il concetto estetico di sublime, dalla disanima dello Pseudo-Longino fino alla critica del giudizio kantiana, attraverso la sua espressione nelle arti figurative, e la sua associazione alla musica, dal XVIII secolo al primo Romanticismo, in particolare attraverso gli scritti di E.T.A. Hoffmann e Wackenroder.

B.2. Testi di riferimento (evidenziati in giallo i testi da studiare)

- BURKE, Edmund, Inchiesta sul Bello e il Sublime, Palermo, Aesthetica, 2002.

- COLOMBATI, Claudia, Del "Sublime" nella musica, in La passione estetico-musicale. Per i 90 anni di Enrico Fubini, a cura di Laurence Wuidar, Piergabriele Mancuso, Enrica Lisciani-Petrini, Venezia, Edizioni Fondazione Levi, 2025, pp. 119-136 (in https://levidata.fondazionelevi.it/PDFJSExpress/pdf-viewer.html?pdf-url=https://media.fondazionelevi.it/dm_0/fondazionelevixDamsHist034/allegati/[EBR2]%20FUBINI%20165_235%20(1).pdf)

- GARDA, Michela, Musica sublime. Metamorfosi di un'idea nel Settecento musicale, Milano-Lucca, Ricordi-LIM, 1995, pp. 77-130, 149-187, 197-202.

- HOFFMANN, E.T.A., Poeta e compositore. Scritti scelti sulla musica, a cura di M. Donà, Fiesole, Discanto, 1985.

- KANT, Immanuel, Critica del Giudizio, trad. di A. Gargiulo, rev. di V. Verra, Bari Laterza, 2023. 

- LONGINO, Del Sublime, a cura di Giovanni Lombardo, Milano, Aesthetica, 2022.

- Music and the Sonorous Sublime in European Culture, 1680–1880, edited by Sarah Hibberd and Miranda Stanyon, Cambridge, Cambridge University Press, 2020.

- SOMERVELL, Tess, The Romantic Sublime and Environmental Crisis, in The Cambridge Companion to the Romantic Sublime, edited by Cian Duffy, Cambridge, Cambridge University Press, 2023, pp. 251-282.

- WACKENRODER, Wilhelm Heinrich, Fantasie sulla musica, a cura di Enrico Fubini, trad. it. di Bonaventura Tecchi, Fiesole, Discanto, 1981.

I materiali didattici relativi agli argomenti trattati (diapositive, lezioni, testi filosofici e teorici) saranno disponibili online.

B.3. Altri riferimenti bibliografici 

- DORAN, Robert, The Theory of the Sublime from Longinus to Kant, Cambridge, Cambridge University Press, 2015.

- GIORDANETTI, Piero, Kant e la musica, Milano, CUEM, 2001.  

- HIPPLE, Walter John Jr., The Beautiful, the Sublime, and the Picturesque in Eighteenth-Century British Aesthetic Theory, Binghamton (NY), The Southern Illinois University Press, 1957.

- PINNA, Giovanna, Il sublime romantico. Storia di un concetto sommerso, «Aesthetica Preprint» (Centro Internazionale Studi di Estetica), n. 81, dicembre 2007.

- ZOPPELLI, Luca, Lo «stile sublime» nella musica del Settecento: premesse poetiche e recettive, «Recercare», Vol. 2, 1990, pp. 71-93.

Verifica

L'esame consisterà in una prova orale volta a verificare che lo studente abbia acquisito le conoscenze e le competenze che costituiscono gli obiettivi dell'insegnamento. I candidati dovranno dimostrare di aver compreso e saputo esporre le principali tesi e argomentazioni esposte nei testi adottati e di aver acquisito le relative competenze terminologiche e concettuali.

Per il percorso da 6 CFU, l'esame prevede:

- un approfondimento (scritto o orale) su un argomento a scelta, inerente il programma, da concordare con la docente

- una o più domande sugli argomenti trattati.

Per i non frequentanti:

- una ulteriore lettura a scelta, da concordare con la docente, fra quelle che verranno messe a disposizione tra i materiali del gruppo di Microsoft teams.